来自美国编剧工会的宝贵经验

经UCLA、USC名师30年教学沉淀

行之有效的商业剧本故事策略

纽约大学、天普大学教授推荐教材

随查随用的剧作技法“工具包”

标准完备的编剧创作流程全分解

精选不同类型，拉片式案例分析

应对创作瓶颈，超值的“纸上剧本医生”

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📖 编辑推荐

想要成为编剧，却一直无法入门？

创作中屡屡不顺，又缘何卡壳？

完成的作品，总欠缺了点儿灵魂？

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你也许需要培养点“故事感”——

一种对好故事的“嗅觉”

一种精准把握故事的洞察力

对故事结构的掌控力

对新鲜创意的敏感度

本书旨在培养读者发现故事、升级创意的能力，它提供大量写作策略和练习，让抽象的“故事感”概念变得具体可操作，帮助编剧按图索骥，塑造出有血有肉的人物，写出商业、口碑双赢的作品。

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☛ 风靡全美数十年的写作课程大公开！行家出手，业内认证

1968年起，作者便将工会内部教学研讨资料带入课堂，在UCLA（加州大学洛杉矶分校）、USC（南加大）、杜克大学及美国、加拿大各大高校教课

☛ 陪伴式、阶段性、循序渐进的“纸上剧作课”！

推荐使用方法：每周10小时，1章内容；3个月，1学期完整剧作课程GET√

☛ 切实可操作！带领你走过编剧工作的每一道流程，从零开始建立“故事感”

选择故事创意、创作故事大纲、剖析背景故事与人物心理、戏剧化策略与视觉叙事策略、新人编剧就业辅导……

☛精选商业剧本佳作，逐场逐镜拉片分析

细读人物、台词、结构、背景故事等，全方位无死角输出佳作精华

☛ 金句频出，30年教学经验倾囊相授；好莱坞编剧名家创作心得，道尽剧本写作奥义

◎ 写简单的故事和复杂的人物。

◎ 编剧要学习的一课：没有故事能打败人。

◎ 一个编剧需要学会接受自己的四种不同身份，分别是：探险家、艺术家、战士和批评家。

◎ 编剧的首要工作是看故事眼光长远一些。（弗兰克·纽金特，《搜索者》）

◎ 你的剧本要有主题。我不认为我写东西是为了改变世界……但如果你让观众看完电影之后能讨论个15分钟，那就是件很了不起的事了。（比利·怀尔德，《控方证人》）

◎ 我认为，对于人物而言的一个最重要的问题是，他们究竟怕什么？（罗伯特·汤，《唐人街》）

◎ 我自己的原则非常简单。首先删掉所有的学术内容；然后删掉所有的形容词。我删掉了很多我最喜欢的内容。在删减的时候我并不心痛。（帕迪·查耶夫斯基，《电视台风云》）

◎ 许多年轻编剧陷入流程之中，为了电影能够顺利制作不断迁就。这样做完全稀释了作品原有的力量，更深层次地说，他们的让步伤害了自身。（乔·埃斯泰尔哈齐，《本能》）

📖 内容简介

本书是一部“编剧实用工具包”，提炼自美国编剧工会成员贡献的宝贵经验，由资深故事专家经30年教学实践打磨而成。内容围绕剧本写作的两个基本要素：怎样创造一个故事，以及怎样把故事写成一个成熟的商业剧本，并针对各项难题提供创作技巧与编剧策略，旨在培养读者发现故事、升级创意的能力。

此外，书中还包含大量标准格式的剧本案例、编剧工会常用术语、制片厂剧本评估表、剧本分析样例、改写样例等实用参考。

📖 名人推荐

作为目前最完整的编剧指南，《故事感》为写作和改编过程的每个阶段，都提供了丰富的策略，同时还有关于如何销售剧本的内幕消息。本书对编剧工作坊和个人学习很有帮助，包括章节练习、建议在课堂上观看的电影以及对正在进行的工作进行评论的建议。保罗·卢西作为编剧、教师和剧本医生的专业知识反映在这本书的实用智慧中。

《故事感》是我开始教创意写作以来一直在等待的书，它很实用，很有启发性。

——埃兰·普列斯（Eran Pries），天普大学

卢西先生的书信息非常丰富。他帮助我们发现我们的故事：找到我们的人物……他讨论了故事框架的重要性，并利用它来发挥编剧自身的优势。他的书里包括剧本样本，谈到了格式化、读者系统、改写问题……为资深编剧和初学者均提供了很大帮助。

——罗伯特·霍诺尔（Robert Honor），纽约大学

📖 媒体推荐

我读过很多编剧书籍，这是最完整的。它带领你走过编剧过程的每一步。我会向所有对编剧感兴趣的人推荐这本书。书中甚至说，如果你按照12个章节的步骤来做，应该需要120个小时，相当于一个大学课程。不需要任何其他培训。这本书就是这样!

——美国亚马逊读者

这本书应该是所有类型和所有创作水平的编剧的必读之作。《故事感》提供了开发具有娱乐性、聪明的情节以及具有情感和心理维度的人物的工具。它带你一步步完成构思、情节和人物的设定，并解释了如何发展结构、戏剧化以及写出完美剧本或虚构故事所需的其他一切。你会发现自己在整个写作过程中突出了一些段落，并不断参考这本"圣经"。把这本书放在身边，它有你作为一个编剧需要的所有答案。

——美国亚马逊读者